それはすべてここから始まります。まあ、まったくそうではありません - 1960年代以前に存在していました。しかし、最高の60年代私たちが今日理解しているように、ポピュラー音楽の基礎を形成します。このリストのすべてのレコードを聞いた、または少なくとも聞いた可能性があります。そうしていない場合は、それらのいずれかを装着し、それがどこから来たのかを即座に理解することができます。 1950年代の同様のリストは、ヒット率がはるかに低くなります。
何故ですか？下向きに巻物が明らかになると、最高の60年代のアルバムにはかなりのシェアが含まれています、それまでに、それまでに何十年もの間ポピュラー音楽を支配していました。しかし、それはほとんどです音楽は、数年前に記録されていたものに先んじて、少しの形の形で。そして、ビーチボーイズは、精巧でスタジオに飾られたアルバムの概念をゼロから発明しました。作詞作曲の現代言語を思い起こさせました。ベルベットの地下は、ロックのアバンギャルドを設立しました。ポピュラーミュージックの量子飛躍は1960年代に起こりました。これらの素晴らしいアルバムは、彼らよりも新しく聞こえるかもしれませんが、それは彼らがそれ以来私たちが聴いてきたことを定義したからです。
修道院道路ビートルズによる（1969）
なぜ修道院道路？なぜだめですか軍曹。ペッパーまたはリボルバーまたは白いアルバム、または実際にビートルズのオーパスのいずれか？なぜなら修道院道路、バンドがバラバラになったときに録音されたかもしれませんが、最もビートルっぽいビートルズのアルバムです。それはフリークアウト（「私はあなたがとても重い」」）、崇高な歌（「ここに来る太陽」）、奇妙なコメディビット（「タコの庭」）、オットシトリカリティ（アルバムの2番目のほとんどを占めるメドレー（半分）。そして、それはすべてスタジオマジックでコーティングされており、そのようなものは以前にほとんど聞かれていませんでした。正直に言うと、「マックスウェルのシルバーハンマー」でさえ、それ自体の奇妙な方法でスラップします。
Highway 61 Revisitedボブ・ディラン（1965）
彼の前のアルバムで、それをすべて家に持ち帰ります、ボブ・ディランは地面を壊しました：彼は主にアコースティックギターと直接政治的な歌詞を片付け、電動化されたロックサウンドに寄りかかって、彼がよりシュールな言葉を歌いました。の上Highway 61 Revisited、彼は彼の革新を改良します。ここの大きな曲は、開幕戦であり、「ローリングストーンのように」と「荒廃列」であり、どちらも歌詞のそれぞれの直接性と斜めのおかげで、ロックキヤノンで手に負えないスポットを取りました。
残り5葉ニック・ドレイク著（1969）
フォークから離れたディランの動きは1960年代の最大の音楽イベントの1つであったかもしれませんが、大西洋全体では、このジャンルにはまだ人生がありました。ニック・ドレイクのデビューアルバムで、美しい、魅惑的なフォークミュージック、残り5葉、その指先のメロディーと古代の牧歌的な風景への言及で特に英語を感じます。これはリリース時にスプラッシュをしなかったアルバムでしたが、際限なく愛されたものに着実に成長しました。「River Man」の崇高な弦のアレンジメントは、一つには、模擬オーケストラのビートルズクラシックA Run for Moneyを与えることができます。
素晴らしいロネットを提示しますロネットによって（1964）
1960年代の最高のアルバムは、長髪の酸を落とすヒッピーのすべての作品ではありません。これはコマーシャルにとって明るい時代でした同様に主流です。素晴らしいロネットを提示しますおそらくあったものからの唯一のアルバムですファンダショナルガールグループ。それはほぼシングルのコレクションですが、シングルは何であるか - 「ビー・マイ・ベイビー」、プロデューサーのフィル・スペクターの有名な「音の壁」、その中の主要な神聖なインスピレーションの輝きの雷鳴です。アルバムの残りの部分は、非常に高いピークに印象的に近づきます。
ベルベットアンダーグラウンド＆ニコベルベットアンダーグラウンド（1967）
長年のポップミュージックアーキタイプ - かろうじて販売されていたが、恐るべき影響力を持っていたレコード - は、ベルベットアンダーグラウンドのデビューであるこのことで間違いなく生まれました。その前衛的な資格情報はアンディ・ウォーホルがデザインしたカバーにありますが、音楽は妥協のないものです。オープナーの夢のような「日曜日の朝」は「私は男を待っている」、運転、パンキーなオードに衝突しますルーリードの麻薬の売人。 BDSMアンセムの「毛皮の金星」の不安な、チミングのひもとギター。 「All Tomorrow's Parties」のような曲のニコのハスキーなドイツ語のボーカルは、フィニッシュタッチに加えて、単純に「ヘロイン」と呼ばれる曲です。
Getz/Gilbertoスタン・ゲッツとジョアン・ギルベルト（1964）
1960年代にはたくさんのロックンロールがありましたが、他にもありました。特にBossa Nova - そしてGetz/Gilberto、アメリカのサックス奏者のスタン・ゲッツとブラジルのギタリスト、ジョアン・ギルベルトのコラボレーションは、ブラジルのジャンルの世界的なジャンルのプロフィールを上げるために多くのことをしました。世界で最も録音された曲の1つである「イパネマからの少女」のほぼ定義版で始まり、そこから誘惑的に滑らかになります。初期の色のテレビの飽和状態にあるリオデジャネイロビーチを想像してみてください。そうすれば、正しい雰囲気をキャッチします。
ビッグピンクの音楽by the Band（1968）
アメリカンロックに関する彼の独創的な本で、ミステリートレイン、グレイル・マーカスは、ボブ・ディランとバンドのジャンルの成熟を真っ直ぐにピンします。このグループは、彼が最初に「エレクトリックに行った」ときにディランをサポートしましたが、自分の実り多いキャリアも持っていました。ビッグピンクの音楽彼らのデビューは、ディランとのライブとスタジオの作業の呪文の直後に録音されています。それを聞いて、マーカスが何を意味するのかを見ることができます。10年の遠い探検の後、これはロックがアメリカの音楽の伝統の中に座ることができることを示すレコードです。それは暖かく、歓迎し、根が飽和しています音。
私は私があなたを愛している方法で男を愛したことはありませんアレサ・フランクリン（1967）
偉大なアメリカのソウルシンガーは、彼らのアルバムではなく、彼らの歌で主に記憶されています。彼らのアルバムの多くは驚異的であるため、これは見落としです。たとえ彼らのロックのカウンターパートのあごを模索している概念的な深刻さを持っていなくても、彼らは驚異的です。アレサ・フランクリン私は私があなたを愛している方法で男を愛したことはありません主要な例：はい、それは彼女の決定的な、ほぼ時間の懸濁の「尊敬」から始まりますが、特に近いものでは、人種的不正に関するサム・クックの国歌の感動的なカバーが同様に強力な感情的なピッチで続きます、「変化が来る」。
愛が最高ですジョン・コルトレーン（1965）
ジャズは1960年代にロックするために覇権を譲り渡したかもしれませんが、10年は依然として史上最高のジャズアルバムの1つのリリースを見ました。アルバムを途中で「愛の最高」として、名声の聖歌として発声されている4つのノートモチーフは、真に完璧なジャズエクスカーションの基礎です。タイトルとすべてのコルトレーンのその後の解説によると、根本的に精神的な演習として考案され、実行されたもの。それを聞いているだけでも、同様の気持ちを思い起こさせます。
ペットの音ビーチボーイズによる（1966）
このアルバムは、ビートルズが競争の熱を感じ、スタジオで彼らのゲームを上げ、彼らの後半の傑作を出してくれたことに感謝するためにこのアルバムを持っています。もちろん、これはビーチボーイズについての信じられないほど還元的な考え方ですペットの音、それ自体が非常に傑作です。それは、ハーモニー、アレンジメント、プロダクションテクニック、テルミンや自転車の鐘のような奇妙な楽器の存在など、あらゆるブライアンウィルソンのソロプロジェクトであり、それについてのすべてです。あなたは「それは素敵ではないだろう」と「神だけが知っている」ことを知っているでしょうが、ここにももっと多くのことがあります。
