ハイダー・アッカーマンがトム・フォードの王座に就く

19世紀に、アメリカの主要なスピリチュアリストは、ある種の個人化された天国である死後の世界であるサマーランドのアイデアに夢中でした。それは大草原の小さな家かもしれません。ロココ様式の邸宅。長い空き地には蝶や子羊、その他の素敵なものがいっぱいです。しかし、パリのマドレーヌ広場の 2 階上にあるオスマン家のアトリエは、まさに普遍的な楽園に近いように感じられます。雲のように白い壁が高く伸び、天井からは細いコーニスの地平線が緩衝されています。 3 つの巨大な鏡が角張った木製のベンチを囲んでいます。どこからか遠くでピアノの象牙の音が聞こえます。それはほとんど滑稽なまでに静かです（それとも滑稽なまでにフランス的か、私には判断できません）。そしてこの聖域にはデザイナー、ハイダー・アッカーマンが座っています。彼もここが気に入っています。

「住むのが大好きです」と彼は目を丸くして笑いながら言いました。 「念のため言っておきますが、私はフランス人です。パリではあなたは消えることができます。他の都市ではその感覚がありません。いつも人と出会ったり、ぶつかったりします。でもここで？そんなことは全く起こらないよ。」彼は窓の外を眺め、とても幸せな猫のように、しばし立ち止まってさわやかな9月の日差しを眺めています。 「早朝6時に自転車で走り回って、新しい通り、新しい角度、新しいコーナーを発見するのが大好きです。すごいですね。」

地獄のような交通渋滞があるパリは、修道院の平和が最も明らかな場所とは思えません。しかし、アッカーマンのような人物にとって、お忍びで行動することは贈り物だ。このファッション デザイナーは、群衆心理が蔓延しがちな業界において、ほぼ普遍的な尊敬を集める名前を持っています。デジタル熊手をつかんでください、兄弟たち、クリエイティブ ディレクターが窒息しました。アッカーマンの場合はそうではない。誰もが彼を気に入っているようだ。ファッション記者団の意地悪な人たちも彼のようだ。しかし、もっと重要なことは、誰もが彼に今まで以上に興奮していることです。 5月にカナダグースの手綱を引き継いだ後、彼は正式に後継者に任命されたばかりだ。王位。 「私は…仕事をしてきました」とアッカーマンは言う。ニューヨークからパリに行って赤目になったばかりではない。それでも、睡眠不足にもかかわらず、彼の顔はひび割れて、かろうじて苦笑いを浮かべていた。彼は、本格的なグレースケールのポートレートのコレクションをネットで検索する Google 画像検索を信じられないような、温かみのある人物を切り取っています。彼は天使のような黒いカールと印象的な角度に恵まれています。彼はよく笑います。彼は陰謀的に傾いている。アッカーマンは私のエスプレッソを私に向けて動かし、開いた手のひらで私に静かに楽しむよう身振りで示した。「はい、最近とても忙しいんです。」

トム・フォードの発表は、大規模な発表と同じくらいの騒音を引き起こした署名 – そして同じレベルのメディアの熱意。 「セクシーなブランドにぴったり？」尋ねたニューヨーク・タイムズ。ファッションオタクの​​サブレディット「r/whatthefrockk」のあるユーザーは、「彼はボールを公園の外にノックアウトするだろう。これはあなたが興奮できる約束だ」と書いた。スタイル評論家のファッション・ロードマンはすぐに「ハイダー・アッカーマンはトム・フォードのレガシーを変えるのか？」というタイトルの動画をYouTubeに投稿した。これは莫大な関与であり、これほど資金力のある企業に移籍するには、利害関係者、株主、株式保有者との交渉が必要となる。 （エスティ ローダーは、2022年にトム フォードを21億5,000万ポンドで買収しました。）それ自体が仕事です。しかし、アッカーマンは常にファッション界で自分の区画を構築し、育成することに忙しかった。彼のパッチはカラフルで、豊かで、堂々としています。彼の作品 – のために、レッドカーペット、分水嶺で 2010 年のフィレンツェのメンズウェア デビュー – ゴーシュにつま先立ちすることなく、なんとか眩しく輝いています。そして、それは非常に洗練されたランウェイショーにうまく反映されていますが、カナダグースでもうまくいきました。本格的なアウトドア ブランドにとって、アッカーマンの出番は常にゴープコアのアイデアを反映するものでした。非常に多くの批評家がトレンドの破滅を予言している中で、これは難しい仕事だ。しかし、多くのアウトドア ハイテク ブランドが終末的なシックさと「ああ、クソ」という快適さの間で揺れ動いているのに対し、アッカーマンのバージョンはユートピア的なエレガンスに近い。未来の気温は氷点下になるかもしれないが、彼の彫刻的でうねるパーカーは、北極をエメラルドグリーン、ローズピンク、エレクトリックブルーのポップな色合いで定着させるかもしれない。遠征隊の帽子は鋭く、空気力学的に近く、ステットソンに近い形をしています。アッカーマンの冬宮殿では、すべてが順調で、とても上品です。 「それは再発明の問題ではありません。それが私の目的ではないと思います。そこに少し電気を流すだけです」と彼は言う。 「カナダグースのアーカイブには最も蛍光色があり、ピンク、オレンジ、イエローなど、すべて 1957 年の時代のものです。今では店に行くことができますが、落ち着いた色、つまりネイビーブルー、ブラックなので、私は古いものを受け入れるようにしています」一部。"

彼は子供の頃から活気に惹かれてきましたが、それはかなり型破りなものでした。 「私はアフリカで育ちました。エチオピア、チャド、ナイジェリアです」とアルザス人の地図製作者の養子でコロンビア生まれのアッカーマンは言う。 「その後、12歳のときにオランダに移りました。そこで数年過ごし、その後ベルギーに移りました。」ここで彼はアントワープ王立芸術アカデミーで正式なファッション教育を始めました。そこは彼の世俗的な青春時代とは正反対のように感じられました。 「そこでは居心地がよくありませんでした。過去のせいで、私はいつも他人のように感じていました。見知らぬ人であることが慰めになることもあります。あなたは観察者です」と彼は言います。 「しかし、アントワープでは、私はよそ者であるとは感じませんでした。私はとても明るくカラフルな国から来ました。でもここでは空がとても低くて、手を伸ばせば触れられそうな気がしました。」それにも関わらず、また授業の提出を怠ったために美術学校から退学になったにもかかわらず、彼の指導は、ファッションにおける地位とそれに対する理解をどう改善するかについて、苦労して得た教訓でもあった。 「あれはサーカスではなかった」と彼は言う。 「アントワープでは、その服を着る人にとても敬意が払われます。他の多くの国よりも多くの衣類を持ち歩いています。そこには美しさがあります。」

ファンタジーと機能の間のこの見事な綱渡りは、30 年の大部分をかけて完成されました。彼の特徴はSFですが、贅沢です。性的だが微妙。その結果、ハイダー・アッカーマンの自社ブランドのスタンが数多く誕生しました。彼らもそれを真剣に受け止めています。シュトゥットガルト在住のモデル、ヨハンは、火星の砂漠のまさにハイダーの色合いにあるファンネルネックのスウェットシャツをとても誇りに思っています。 （スウェットシャツの）シンプルさが際立っていました。主張のあるアイテムとして着用することもできますが、通常のベーシックとして着用することもできます。」 TikTokのファッション評論家フランシス・カサトリーは、人々に「買う量を減らし、より良いものを買い、より多く着る」ことを奨励しているが、アッカーマンの「シルクやカシミアなどの高貴な繊維の多用」に興味を持っている。彼もまた、このデザイナーを何年も追いかけています。「私は 20 代だったので、意図的に買わなければなりませんでした。私が初めて購入したアイテムは、袖にシャーリングが付いたゴールドのベルベットのボンバージャケットでした。サイズが大きすぎましたが、時間が経つにつれて大きくなりました。もう8年経ちますが、今でも着ていると初日と同じくらい新鮮です。」

アッカーマン自身、特にマーケティング製品のチャーンを超えて浮いているように見えるファッション界の作家たちの熱烈なファンであると感じています。業界の現状について尋ねると、「ラグジュアリーは定義される必要がある」と彼は言う。 「なんてことだ、多くの高級住宅は私にとって贅沢とは感じられない。以前のように私に夢を見させてくれません。私たちは売上や数字のことだけを話しますが、私たちには次世代への責任があります。私に夢を与えてくれたデザイナーがたくさんいたことを覚えています。、またはヘルムート・ラング、川久保玲。それらすべてです。」夢想家たち全員が、利益率と利益に満ちたこの不眠症の世界に迷い込んでしまったのではないかと私は尋ねる。 「すべてが失われることはありません」と彼は言います。 「～の作品を見てください」、ゴールド [ニコラ] ジェスキエール、ゴールド。私は彼ら全員を尊敬しています。」

ファッション業界の専門家たちの多くは、過去にアッカーマンを高く評価してきた。 「そうですね、すべてが過去のことではないことを願っています」と彼は笑いました。私は言及します、と感じた故デザイナー単なるクリエイティブディレクターではなく、見掛け倒しの皇帝です。アッカーマンは敬意を込めてうなずく。 2010年、ラガーフェルドはアッカーマンを自分の後継者として公的に指名したようで、次のように語った。番号雑誌：「私には生涯の契約があるので、それを誰に渡すかはすべて私次第です。現時点ではハイダー・アッカーマンだと思います。」それは最高級の頭の悪さだったに違いないと私は言います。 「彼と私は明らかにとても仲が良かったので、とても不思議でした。しかし、私たちはそれについて決して話しませんでした」とアッカーマンは言います。 「彼の目的はむしろ私に光を当てることであったと思います。『この男を見てください』。彼が私がシャネルにいることを本当に望んでいたのかはわかりません。」部屋の中で沈黙があり、アッカーマンが首を傾げた。 「そうだね、彼はいつもショーの2分前に私に花を送ってくれたんだ。 2分前に花をもらいます。私はいつもそれを贈り物として受け取っていました、そして…それは素晴らしい後押しでした。」

アッカーマンも注目を集めた、円錐形のブラジャーから船員のセクシーさとポップカルチャーの歴史を作り上げたグラン クチュリエです。 2023年1月、アッカーマンはブランドのゲストクリエイティブディレクターとして自身のコレクションをデビューさせた。ゴルチエが2020年に引退して以来、この管理者としての役割はヘッドデザイナーたちによってカルーセルされてきた。メンズウェアのプレスがオートクチュールのショーに出席することはめったにない（これらは最も芸術的で細心の注意を払って作られたコレクションである）一流顧客のみを対象としており、その大部分はオフショア銀行口座を持つ女性です）。そのため、アッカーマンの羽とビーズの巨大な対称性を直接見ることはできませんでしたが、放心状態ファッション特集ディレクターのエマ・デヴィッドソンが手がけた。彼女自身の言葉を借りれば、彼女は「猿ぐつわをされていた」のです。 「ハイダーのジャン ポール ゴルチエ コレクションは私にとって最大の驚きだったと思います。おそらく、私が最も愛したコラボレーションのトップに入るかもしれません」と彼女は言います。 「何千ものピンから作られたメンズコートがキャットウォークを下りてきたとき、人々が息を呑むのが本当に聞こえました。サウンドトラックが非常に低かったので、彼らがお互いに跳ね合っているのが聞こえ、それはまさに感覚的なものになりました。彼は現在最もセクシーなデザイナーの一人だと思います。」

アッカーマンはショーの間、ゴルチエ自身を監視した。彼の反応が最も重要でした。そして、当然のことながら、彼は魅了されました。 「ハイダーのショーに参加し、ランウェイ上のすべての素晴らしいファッションを見て、自分が顧客になったような気分になった」とゴルチエは言います。 「これは絶対買おうと思ってたんです。」

「オートクチュールに取り組むことが、私がファッションを始めたきっかけでした。アトリエにいる人たち全員とコラボレーションしたかったのです。それは完全な恋愛感情です」とアッカーマンは言う。彼らにとってはすべてが重要なのです。」

アッカーマンは美を追求することでファッション界を飛び回りました。 2023年10月、カルト的人気を誇るリッチレディコスメブランドとのコラボレーションを開始。 2024年、それは高級レイバーを意識したフィラとのクロスオーバーだった（そのコレクションは、その万華鏡のような豪華さにおいて、カナダグースでの彼の仕事とそれほど遠くない）。その前はベルルッティで 3 シーズンクリエイティブ ディレクターを務めており、その期間を彼は「美しい旅」と表現しています。アッカーマンの下で、この名高いレザーグッズブランドは、よりセクシーで静かな自信を感じさせるクリーンでかみそりのようなシャープなセパレーツを備えた流線型のアイテムへと舵を切りました。 2018年の基準からすれば、ビッグハウスがクリエイティブディレクターを定期的に解雇する前は、彼の3シーズンの統治は比較的短かった。しかしそれでも、デザイナーが懐かしく振り返るのはこの時代だ。

「一夜にして成功」という人工の時代において、アッカーマンの台頭はより正直に記録されている。アントワープを去った後、90年代ファッションの巨匠、ジョン・ガリアーノのもとでインターンをし、大きな影響を与えた。 「彼は、あらゆる人、あらゆるモデルに語るストーリーにとても確信していました」とアッカーマンは言う。 「あなたは彼の夢を信じ、彼の夢の中に入り込むでしょう。そしてそれは、美しさについて人々を説得するという贈り物なのです。」 2001 年、アッカーマンはこの世界構築のマスタークラスを実践しました。パリでのウィメンズウェアのデビューは彼自身の名前による最初のコレクションであり、それはすぐに彼の切り札として機能しました。つまり、ドレープに満ちた洗練された未来主義でした。彼は何十年にもわたって、仕立てられ、体にぴったりとフィットするドレープ生地を使用して、きしみのない角度を作り出すことに成功しました。多くのデザイナーは、生地を剪断して縫い合わせることでこのようなシンプルさを実現します。アッカーマンはそれらを古代ローマのマスターアトリエのように重ね合わせます。

オフホワイトの服を着た彼が私の向かいに座っていると、それはすぐそこにあります。スウェットシャツを肩にかけている。しかし、アッカーマンの結び目は胸骨で結ばれるのではなく、鎖骨上部で巧みに結ばれます。イタリア産のコットンが、ウィエネッタアイスクリームのように彼の胸を横切って転がります。 （私は自分のスウェットシャツを使って鏡の前で何度もそれを再現しようとしましたが、無駄でした。なぜなら、この手はハイダー・アッカーマンの手ではないからです。）

この種の専門知識が彼のブランドに投資家を惹きつけ、ベルギーの起業家アン・シャペル氏が2013年に同ブランドの主要な後援者兼オーナーとなった。しかし、ファッション業界が新型コロナウイルスのパンデミックによって麻痺する中、アッカーマン氏は伝えられるところによると巨額の損失を抱えてほとんど会社を去った。シャペルはライセンス契約でブランド名を保持したが、ファッションハウスのハイダー・アッカーマンが2020年に生産を中止したため、法的な影響が噂された。「名前を取り戻したときは安心した」とアッカーマンは言う。 「私の名前は私のすべてです。それは私の両親から付けられた名前であり、養子として私が両親から得た唯一のものです。だから大切にしています。誰かが私からそれを奪う可能性があることを知って…」彼は少しの間立ち止まりました。 「人生のその時期について話すことに興味はありません。」

それでもなお、このエピソードから得られる教訓はもう一つありました。 「以前の私はとてもナイーブでした。もし子供たちが私にアドバイスを求めたら、私はこう答えるだろう、「夢を追いなさい」。あなたの夢を誰にも止めさせないでください。』しかし今日では、現実にしっかりと固定され、最初から弁護士に囲まれなければなりません。もしそうしていたら、私の人生は変わっていただろう」と彼は言う。 「クリエイティブな人たちはバブルの中にいます。私たちは生地と小さな色のことを考えていて、それ以上は考えていません。」

創造的なプロセスも、愛と光だけだったわけではありません。私はアッカーマン氏が自身の暗い部分について詳しく語った、オンラインインタビューディレクトリ「ザ・トークス」の2017年のQ&Aを指摘する。 「そうです、私は幸せではありませんでした。息をしていなかった」と彼は言う。 「何かが間違っていることは分かっていましたし、自分がこのような悪い状況にあることも分かっていましたし、誰もがそう言ってくれました。そして時々、恐怖から一歩も出られなくなることもあります。」彼は、同レベルのファッションクリエイターを悩ませているのではないかと思われる懸念を、声高に聞くことはめったにないことを、カタカタと話していた。 「もう働けないかもしれない。もう番組は無いかも知れません。そしてそれが私の世界、私の仕事の意味です。これらすべてを失うのが怖かったので、私はそれを許可しました。そして今、私は再び息をすることができます。」

トム・フォードは心ではなく腰で動かされているレーベルのように感じることが多い。デザイナーがブレイクして以来、1995 年、セックスが彼の壮大なマシンにエネルギーを与えました。下品な、原始的な、のどかなセックスではありません。しかし、派手で、魅力的で、ポルノというよりも金色の、この世のものとは思えないようなセックス。 』の監督ニコラス・ウィンディング・レフンのことを思い出してください。ドライブそしてネオンデーモントム・フォードにとって、それは現実から切り離されたセックスであり、暗示の力を賢く利用するセックスです。 1997年のグッチのキャンペーンでは、金属製のヒールが男性の裸の彫りの深い胸の皮膚に押し付けられている様子が描かれている。その 1 つの単純な画像から、本質的により複雑で生々しい数千の心のイメージを起動することができます (確かに、他のキャンペーンはもっと露骨でした)。このようにして、トム・フォードは、楽しみのためにディスコを少し加えて、エレガンスと官能性のエロティックな帝国を築きました。

トム フォードは、21 世紀に実際に有名になった数少ない同名のファッション レーベルの 1 つとして、メンズウェア、ウィメンズウェア、美容品、フレグランス、革製品を何百万もの数に及ぶ管轄権を持っています。かつてのように流行批評家のティム・ブランクスは、2014年春のショーのレビューの中で、「トム・フォードを定義する二分法がある。ここでは目の覚めるような商業、そこにはみだらな耽溺」があると書いた。セックスはまだ売れています。特に高価な種類のものは。

デザイナーが発売と同時に自身のブランドを放棄して以来、フォードの靴は一時的に補充されただけだ。彼の元弟子であるピーター・ホーキングスがハンドルを握ったのは1年も経たなかった。現在、同ブランドは次期アッカーマン政権に向けた準備を進めている。創業者がこの継承に関与していたことが判明した。 「私に電話をかけてきたのは彼です」とアッカーマンは言う。 「もちろん、私たちは何度も話し合いました。彼の承認や祝福がなかったら、私はそれをしなかっただろう。名前がこれほどまでに存在感を示すことは、企業にとって非常に重要です。」

彼はトム・フォードの任命についてはこれくらいしか言えない。彼の最初のコレクションは、3月に。しかし、午後を通して、アッカーマンはいくつかの輝かしい手がかりを残しました。フォードと同じく、プラカードに「セクシー」とよく貼られるデザイナーだ。しかし、それは別の種類のセクシーさです。トム・フォードの官能性がより化学的であるとすれば、アッカーマンの官能性は感情的であり、気分、ジェスチャー、または瞬間です。彼は、彼自身が認めているように、「愛を非常に真剣に受け止めている」男性です。彼にとって、エレガンスという概念はもっと抽象的なもので、記憶に根ざしたものです。彼はほとんど哲学的です。 「私はこれまでの人生で二人の男に出会いました。調香師のムッシュ・セルジュ・ルタンスと、最近ではローダー氏です。彼は92歳です」とアッカーマンは言う。 「それは彼らの寛大さによるものです。彼らは何年もの間、美しさを追求してきました。彼らはこの探求を持っています。彼らの話し方はエレガントを超えており、あなたの目を見て、あなたもこの世界の一部であると感じさせる方法です。とてもエレガントですね。彼らはあなたに手を差し伸べます。」

フォードがすべてギラギラしたグラムセックスだったら、アッカーマンはおそらく、特にこのセクシーなハリウッドスタイルの時代において、暗示の力にさらに傾くだろう。 「レッドカーペットに謎はない」と彼は言う。 「それはあまりにも明白すぎるかもしれません。発見するものは何もありません。あなたはすべてを自分の顔に持っています。」私は、このメンズウェアの時代では、男性がより実験的で表現力豊かになる可能性があると反論します。彼は同意しません。 「それは真実ではありません。見てください、、ジミ・ヘンドリックス。本物でした。彼らの人生は本物でした。今では、注目を集めようとして、隣の人よりも大きな声で叫んでいるような気がします」と彼は言い、肩をすくめます。 「世界は騒がしすぎる。」

アッカーマンは、準伝統的なものと奇抜なものの間のベン図の中で成功しているように見えます。一方で、彼はロンドンの「自由、自由、そして狂気の感覚」を「とてもセクシー」だと称賛している。しかし、彼はそのルーツがより保守的で、ボタンを留めたスタイルであることを指摘する。なぜなら、都市の裕福な西部の飛び地では人々はオーダーメイドのスーツを着ているからである。で、彼はエネルギーが大好きです。しかし、保存すべきファッションの遺産もあります。 「土曜日の夜、私たちはとてもシックなレストランにディナーに行きました。そこでは人々はまだドレスアップして努力をしていました」と彼はマンハッタンへの最近の旅行について語ります。 「全員年配のビジネスマンでした。全員がスーツを着ており、好むと好まざるにかかわらず、女性たちは懸命に努力しました。真珠もあったし、黒いドレスもあった。見ていてとても正しいと感じました。」トム・フォードでは、おそらくアッカーマンの世界のすべての部分、つまりSF、エレガント、静かに思わせぶり、セクシーが衝突することになるだろう。 「スニーカーを履かなくて良かったです。まっすぐ立つのはいいですね。靴が少し狭すぎると感じるのは良いことですし、座り方も変える必要があります」とアッカーマンは言います。 「髪は完璧だよ。香りが良いです。口ひげはきちんとカットされています。それは周りの人たちへの敬意のようなものだよ。」

特にアッカーマン氏が言うように、「すべての人が置き換え可能」であるこの時代に、クリエイティブ ディレクターを 2 人同時に務めることには特有のプレッシャーが伴います。彼は多少神経をとがらせていることを認めている。彼は自分の仕事が付加的なものであると感じなければなりません。 「どんな仕事も簡単には引き受けられず、いろんなことを断ってきました」と彼は言う。 「これまでも大きなブランドや大企業、本当に美しい名前はありましたが、自分の感性でそこに何かを加えるという感覚はありませんでした。それは正しくありませんでした。でも、そうですね、私が今やっていることはすべて私にとって正しいと感じています。」

そして彼の背後には、デザイナーが大切にしているソーシャル ネットワークがあります。このコアサークルの一部です。この俳優の最も有名なルックスのいくつかはアッカーマンから来ています（映画で話題になった荘厳なシルバーの仕立てを思い出してください）王様のプレミアトレイル）。 2人は2021年に限定版のパーカーも共同制作した。このパーカーはペンキが飛び散ったチャリティー作品で、その収益はすべてアフガニスタン・リブレ（同国の女性と子供の権利を守るために戦う団体）に寄付された。それは友情であり、創造的なパートナーシップです。 「私たちが会ったのは、彼のエージェントであるブライアン（・スワードストローム）が会いたがっていたからです」とアッカーマンは言う。 「彼の部屋への入り方は、人を誘惑するしかありません。彼は自分が何をしているのかを正確に知っていました。彼は自分の道を知っています。それで 5 分後には、私たちは一緒に仕事をするだろう、そしてそれに同意するだろう、そしてそれは理にかなっているだろうと思いました。それは何年も経った今でも意味があります。」同じことは、アッカーマンが訪問中だったためにレッドカーペットのフィッティングを断った後、アッカーマンと友人になったティルダ・スウィントンにも言える。ジャイプール。 「20年ほど前だったと思います。愛する人と一緒にインドへ行く予定でした。パリに戻ったとき、私たちは時間を共有しました。彼女はなぜフィッティングができないのかと尋ねました。私は恋をしていると言いました。そのとき、私たちはお互いに恋に落ちました。」

シャラメとスウィントンは現在、彼のショーのフロントロウの常連であり、アッカーマンに対する彼らの信頼により、彼は安心感を得ることができる。 「彼らは私を諦めませんでした。そして私はそこにいます、私は忠実です」と彼は言います。 「彼らは自分たちの人生を楽にするために、別の人を選ぶこともできたでしょう。しかし、彼らは私を選んだのです。」

そしてその種の自信、信頼がアッカーマンの中で何かを再燃させた。 「満足しています」と彼は言います。 「これまでよりも自由になったように感じています。そして、この種の自由には恐れがありません。あなたは物事をやり続けたいと思っています、そして私はよく囲まれています。私には世界で最高の友達がいるという贅沢を持っています。」

ファッションにおいては、自分のライフワークが実生活と切り離せないことがよくあります。アッカーマンはクチュール、メンズウェア、ウィメンズウェア、ビューティーを渡り歩き、その過程で名前を失い、またその名を取り戻しました。コーヒーを飲み終えながら、8時間の十分な休息の利点について話し合います。彼はまたしても、私に短い時間に自転車でパリの周りを散歩するよう主張しました。 「すごいですね」と彼は、特徴的な色付きのサングラス（今回はベイビーブルー）をかけて言いました。 「いつか寝るよ。しかし、今はそうではありません。」

私は朝早く起きて目を腫れさせ、サン・ジェルマン・デ・プレの手入れの行き届いた石灰岩の通りを歩き回りました。沈黙している。ファッション業界での無数のキャリアの栄枯盛衰によって風化した都市、夜明けのパリの癒し的で消費的な静けさに私が静かに飲み込まれているとき、私は、ついに、当然のことながら、ハイダー・アッカーマンが幸福を見つけたことに気づきました。昔のスピリチュアリストとは異なり、彼の個人的な天国は想像上の場所ではなく、心の平和です。彼は自由です - 自由に自分のビジョンを行使し、再び夢を創造します。 「私のキャリア全体がここにつながっていると感じています」と彼は前日に私に語った。 「大きいけど、準備はできているし、ベストの時期はまだこれからだと思うので、それほど大きいとは感じない。うまくいけば。"

髪によるアリ・ピルザデ
グルーミングによるジョーイ・チョイ
ランウェイの写真、ティモシー・シャラメとティルダ・スウィントン、すべてゲッティ提供