彼は電気です！ 「完全な未知のような」 +これまでで最高の音楽伝記映画に対する私たちの批判

間違いなく、伝記形式は今日ほど人気が​​なかったかもしれません。の隣に完全な未知のように他にも多くの音楽映画があります、私たちは最近過去に考えていますボヘミアンラプソディフレディ・マーキュリーについてまたはエルビス。私たちはそれらを持っていますこれまでに15の最高の音楽伝記あなたのために選ばれました。

とエルビスBaz Luhrmannは、主人公の生活に適したスタイルで、Luhrmannに典型的なスタイルで「Rock 'n' Roll」に敬意を表しました。速く、明るく、激しい。オースティンバトラーは、エルビスプレスリーの星と現象を具体化します力、魅力、脆弱性の必要な混合、そして、「王」との遠い光学的類似性を、彼の動きをさらに醸造します。模倣、ジェスチャー、ボーカル - ここでは、誰かがミュージシャンに緊急に関心を持っています。彼の姿の悲劇は特にあります彼の操作マネージャーとの曖昧な関係トム・パーカー大佐は、ファットスーツでトム・ハンクスが演じました。エルビスはヨーロッパをツアーして大規模なハリウッド映画を作りたいと思っていましたが、パーカーはパスポートを持っていなかったので、現場で迅速なお金を稼ぎたかったのです。おそらくルールマンの最大のドラマジカルな間違いは物語の視点の選択それはエルビス自身からではなく、パーカーから来ています。このようにして、それは何時間も悪いアクセントで魅了し、不平を言うことができます。ハンクスの地下表現（ゴールデンラズベリーでも認識されています）。それ以外の場合本物の背景と衣装1つと織り交ぜます素晴らしいアレンジサウンドトラックそれはすべてのシーンの中心を形成します。そしてバトラーは何よりも立っています、名声と個人的な破れの間、エルビスの人生を定義する2つのコンポーネント。

もちろん、伝記はストーリーラインを好んで少し逸脱または凝縮することもできますが、これは確かに伝記的正しさの欠如が多すぎます。女王から生物の物語の音は非常に成功しており、すべての重要な歌とその主人公が含まれていますオリジナルの近くにくそー移動します。とりわけ、ブライアン・メイとしてのグウィリム・リーとオスカーに授与されたラミ・マレクは、フレディ・マーキュリーが彼らの模倣に非常に説得力があるので。表情やジェスチャーに加えて、Malek Mastersが唇の同期でもあります。残念ながら、俳優は視覚的に象徴的なフロントマンに来ません。さらに迷惑なのは、特大の歯科用プロテーゼです - 水銀でさえそのようなフラッシュを持っていませんでした - それは時々彼が奇妙に漂うことができます。さらに、水星の快楽主義と彼の密かに生きたセクシュアリティ、その現実と彼の舞台のペルソナとの間の両義性描かれたブレーリーになることができます。それにもかかわらず：9億ドル以上のグローバルピックアップ結果が残っていますボヘミアンラプソディ これまでで最も成功した映画の誇り。

エルトン・ジョンirによって個人的に共同制作され、承認された伝記音楽映画、彼のキャリアの明るい瞬間と暗い瞬間の両方示すために、それはそれを示しています音楽映画の古典的なスキーム- 不動の上昇に続いて、過剰と深い秋が続いて、「i-war-vom-ruhm-hidden-be-e-habe-out-meinen-errors」知恵界が続きます。しかし、劇的に従来のフォーミュラにもかかわらずロケットマンより少ない伝記ヒットに満ちたきらびやかなミュージカルショー、これは、カラフルでほとんどシュールな光の中でのエルトン・ジョンの人生を表しています。タロン・エガートンは、まばゆいばかりのミュージシャンも演じています例外的な深さで、すべてを自分で歌います、監督のデクスター・フレッチャーがジョンの人生のニュアンス容赦なくキャプチャしますそして、何も去りません - その奇妙な存在さえありません。

ほとんどの伝記では、暴力の些細なことが批判されています。ここでは、逆の場合がありました。鮮やかで境界線のシーンは多くの人にとって誇張されていました。しかし、アンナ・メイ・ブロックの別名ティナ・ターナーの運命的な歴史は、輝くことはできません。彼女のスポンサーと夫のIke Turnerによる身体的および心理的虐待、ローレンス・フィッシュバーンが恐ろしく演奏したことは、彼女が子供の頃に一度経験したものではなく、カタルシスを通して大人として芸術に変身することができました。 Ikeによる残忍な病気の治療の年ティナの名声の高まりとその増加する妄想偶数 - 歌手がいくつかの試みに失敗した後、「ロックの女王n 'ロール」として、最終的に自分を解放することができるまで、最もありそうもないいつでも始まった。フィッシュバーン・アイク、アンジェラ・バセット（両方ともオスカーにノミネートされた）ティナ・ターナーも1つを逃します強度それはキャンバスではめったに顕著ではありませんでした。見落とされがちな2人の間のより微妙な初期のシーンは、アーティスト間の明確な関係がIkeの虐待によってどのように明らかにされているかを示しています。しかし、それはそうです家庭内暴力の明示的かつ本当の表現それは、それがそこから離れているすべての人には見えないままであるため、この映画をとても強くします。

カントリーの伝説のロレッタ・リンについての直線の伝記。これは、社会的台頭とすべてが可能であることを中心に展開しています。この映画はその特徴ですミュージシャンの本物の表現シーンでの彼女のブレークスルー。自分で歌を歌い、リンによって個人的に選ばれたシシー・スペースクは、経験の浅い若い女性から田舎のアイコンに開発を断ち切ります。 Spacekがあります絶対に信頼できる、彼女が愛のティーンエイジャーとしてリンを表しているかどうかに関係なく、働く母親を強調したのか、それとも「カントリーミュージックの女王」として、そして当然オスカーを手に入れました。しかし、他の誰もが、リンの夫としてのトミー・リー・ジョーンズによって、バンドからビバリー・ダンジェロまでレヴォン・ヘルムをパッツィー・クラインとしてレヴォン・ヘルムに導き、強いパフォーマンスを示しています。監督のマイケルは、音楽と人間の闘争に焦点を当てた冷静で素朴なスタイルに依存しています。 a気取らない傑作それはその真正性によって特徴付けられます。

の揺れる肖像画ギャングスタラップパイオニアNWAの始まり。 F. Gary Grayの承認された伝記は、ある程度栄光を与えすぎています。ラッパーアイスキューブ、Eazy-e und Dr. Dre抵抗と論争にもかかわらず、彼らのユニークな音が発展しました。強力なパフォーマンス、特にコーリー・ホーキンス、ジェイソン・ミッチェル、アイス・キューブの息子オシェア・ジャクソン・ジュニアは、集団のエネルギーと決定を捉えています。映画の中心にあります内部紛争、騒々しい取引、ツアーの過剰、それは彼らの外観の集中的な雰囲気の中で警察をファックデトロイトで頂点に達します。ストレートアウトタコンプトンaですダイナミックで挑発的な現代の証人文化運動とヒップホップへの否定できない効果。

ミロス・フォルマンズは、歴史的なドラマについて素晴らしく楽しませています男性の競争と天才の秘密。ピーター・シャファーの劇に基づいて、監督はヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの人生と（想定）独創的な作曲家と彼の現代のアントニオサリエーリの間のライバル関係18世紀の前景。 Tom Hulceは、子供のような無邪気さと独創的な奇抜さの混合でモーツァルトを演じ、F。マレーはサリエリのen望と賞賛を見事に体現しています。この映画は音楽を通して魅了するだけでなく、深い心理的キャラクターの描画そしてそれ神のインスピレーションと人間の虚栄心の間のジレンマ。音楽の伝記ジャンルに基準を設定し、それに応じて8人のオスカーを授与された作品。

シドとナンシー- だから、話すために、ボニーとクライドに相当するロックンロールは、パンクに関する最高の映画の1つです退屈、幻滅、悲惨さを容赦なく示していますジャンルの無秩序な無秩序な無秩序な怒りの短くて圧倒的な開花期の後ろに立っていた。アレックス・コックスは、セックス・ピストルズのシド・ヴァイシャル、エンファントの恐ろしい、ベーシストのラブストーリーと、バンドの終わりの後にヘロインを味付けしたグルーピーナンシーのステップを語っています。ロミオとジュリアのイライラバージョンニューヨークチェルシーのホテルで手を渡します。悪意のある、そのゲイリー・オールドマンによって非常に魅力的に具体化された自己核カリスマ麻薬ヘロインとロックスター・ルームのヘロインが長い場合、彼が今慣れていた。そして、彼の脆弱なガールフレンドとしてのクロエ・ウェッブは、同様に印象的なプレゼンテーションを提供します。

はい、映画ではジミー「Bラビット」スミスジュニアと呼ばれますが、エミネム自身の伝記との類似点明らかです - ラッパー自身は、彼の話に従って行動が再生されることを強調しました。ありますか8マイル完全なライフストーリーよりも少ないむしろ、マーシャル・マザーズの人生の強力な瞬間別名スリムシャディ。カーティス・ハンソンの指示の下で、エミネムは彼の音楽の音楽を示しています同じ脆弱性と開放性1つ主人公の大まかな、戦闘的な現実が反映しています。このドラマは、デトロイトの労働者階級での人生の印象的な絵を描き、ラップ戦の脈動する世界に埋め込まれています。と対話と紛れもないサウンドトラックの修正（ベストソングオスカー没頭する）作成します8マイル自分の状況と戦い、自分の声を発見した若い男の緊急の肖像画。ハリウッドの空想と哀れなハッピーエンドなし。

さて、この映画は本物のバンドの伝記ではありません。まだ水の架空のグループ、それについてほとんど有名ですとりわけ、それだけです特定のバンドに基づいています70年代、特にブルースロック層。これには、映画の監督兼脚本家、キャメロン・クロウがいますが、実際に米国ツアーに同行しました。タイトルストーリーのために若い音楽ジャーナリストとしての彼の時間でローリングストーン。少なくともそれはそうです強力に自伝的な映画の適応（最高のオリジナルスクリプトのオスカー）10代のクロウ自身の生活からの、音楽評論家のレスター・バンズ（いつものように素晴らしい：フィリップ・シーモア・ホフマン）などの他の本当の作家が現れます。他の説得力のあるパフォーマンスロックスターのラッセル・ハモンド、ケイト・ハドソン、クロウのキャラクターウィリアム・ミラーの母親として、パトリック・フギットが演じるフランシス・マクドーマンドは、ロックスターのラッセル・ハモンド、ケイト・ハドソンとしてビリー・クラドアップから来ました。そして、クロウズが決まりきった「セックス、ドラッグ＆ロックンロールファブリック」の物語全体の匂いを嗅いだとしても、それは起こりました。面白くて奇妙で、ロマンチックで悲劇的で、悲しい、そしてハッピーエンドを備えています。

クリントイーストウッズジャズサックス奏者のチャーリー「バード」パーカーへの運命のオマージュそして驚くべき強さの映画。古典的な伝記映画よりも少なく、複数印象派シーケンスの長いシーケンスレイアウト、ここにありますパーカーの革新的な音と彼のヘロイン中毒の発展また、イーストウッドが巧みに上演した40代と50年代のナイトクラブシーンに埋め込まれています。フォレストウィテカーは1つを提供していますBebop Pioneerの握りパフォーマンスそして、パーカーの創造的なプロセスの喜び、情熱、苦しみを醸し出すことにより、天才の複雑な精神に深く潜ります。とジャズに対する比類のない熱意そして1つ人間性の深い理解クリントイーストウッドの供給鳥20世紀の最も影響力のあるミュージシャンの一人の悲劇的な生活の魅力的な解釈。

ジョニー・キャッシュについてのジェームズ・マンゴールドの伝記映画は、それがあるので最高の音楽映画の1つですキャッシュのジューンカーターとの創造的で個人的な関係はそして両方の役割は完全に占有されています。死ぬ反対の化学ジョアキンフェニックス（オスカーノミネートが最高の俳優としてノミネートされた）とリースウィザースプーン（オスカーが最高の主演女優として）に具体化されたミュージシャンの間で、ステージを構成します。フェニックスはそうであることが証明されています非常に激しいキャラクター俳優、彼がキャッシュの大まかな美学と内なる悪魔を体現するとき。ジョニー・キャッシュの人生は最初から完全な勝利と悲劇- アーカンソー州の綿ピッカーとしての幼少期から、兄の事故での兄弟の事故で、軍隊での不幸な時期のブルースの発見と、メンフィスのサンスタジオとサムフィリップスとの契約との契約へ彼の最初の結婚を犠牲にしたアルコールと薬物。フェニックスは、この役割を持っている人です巨大なキャリアジャンプが行われました、もちろん、オスカーも獲得していたでしょう。しかし、ウィザースプーンたぶんそれを日陰に置いた、彼女はこれが実際に彼女についてであるか、または行くべきだと私たちにほとんど確信できるからです。

ob、U2、Depeche Mode、Nick CaveまたはTom Waits：オランダの写真家Anton Corbijnはレンズの前で最高の星をいくつか獲得しました、多くの場合、暗く、常に正直です写真撮影。だから、コルビンの長編映画デビュー作であるイアン・カーティスのデビューは驚くことではありませんこれまでで最もスタイリッシュな伝記の一人なりました。しかし、それは監督がここで何かを美化または軽視したことを意味してはなりません。それどころか、それポストパンクバンドの喜び部門の歌手についてのメランコリックな白黒ドラマ、23歳で自殺した人は、典型的な決まり文句によって完全に回避されます。カーティスは、彼の短い人生の間にどんな幻想にもふけることはありませんでした。彼はてんかんとうつ病に苦しみ、結婚の失敗と彼の人の有名人の増加 - イアン・カーティス（驚くほど似ている：サム・ライリー）は何も制御できませんでした。ライリーはカーティスを演じます適切に激しく、敏感で厄介ですとして深く邪魔された魂それは音楽が最終的に大きくなりすぎるまで、彼女の痛みを音楽に導きました。

一部の人は彼を模倣に減らすかもしれませんが、ジェイミー・フォックスが152分間レイ・チャールズになるために投資したものはほとんど怖く、最大の敬意に値します。 FOXXは、映画に強く関わっていた魂の伝説を体現していますが、撮影が終了する直前に亡くなりました。名手で、最小の詳細には独特です- 見た目からシャッフルの通路、声へのパッセージとピアノの演奏 - そして彼は彼の中で完全に納得します信頼できる盲人を示す能力それをそのように解釈することによって、しかし1つとして。しかし、オスカーに授与された主な俳優もキャッチしますチャールズ ブリリオン、ウィット、そして破れ素晴らしい。さらに、テイラーハックフォード監督は、チャールズがソウル、カントリー、r 'n' B、ロック 'n'ロール、ゴスペルから彼のユニークな融合を作成したダイナミックな時代を真に記録します。と強力なパフォーマンスと詳細な表現今回明らかになりましたレイ個人的な挑戦にもかかわらず、彼自身の道を進んだアーティストによる闘争と勝利。 a並外れた才能の驚くべき肖像画そして1つ忘れられない音楽の声。従来の物語にもかかわらず、チャールズの物語は一般的ではなかったため、伝記は最初から最後まであなたを手放しません。

映画撮影または伝記映画（英語の「伝記」と「映画」から）はそれです人の人生の架空の映画化それは実際に生きているか、本物のミュージシャンに関する映画である音楽の伝記の事例に住んでいるか、生きてきました。これは、必ずしもゆりかごからバーレに語られる必要はありませんが、人生の一定またはいくつかの段階に集中します。アーティストやバンドが重要です名前で指定されていますそして、それが誰であるかは明らかです。監督はストーリーの実装において創造的であり、ジャンルは定義されておらず、できるように、ロケットマン、音楽要素も含まれています。したがって、音楽の伝記は他の音楽映画に縛られていますラ・ラ・ランドまたは星が生まれますオフ、架空の物語レディー・ガガのようなアーティストがそれを演じていても、教えてください。たとえば、Coen Brothersの音楽ドラマは特別なケースです。Llewyn Davisの中、1960年代にニューヨークのフォークシンガーのLlewyn Davis（Oscar Isaac）の人生から1週間を伝えていますが、本物のミュージシャンであるDave Van Ronkのライフストーリーに触発されています。